JAMPROOF：以感官经验为起点，塑造全新身体边界

WatchTOP时尚消息： 创立于2021年的设计师品牌JAMPROOF，希望服装回归到身体本身，关注个体的感受经验，透过对材料特性的探索，连通感官与空间，传达“磁感”式的时装语言。

目前，JAMPROOF已推出两个胶囊系列——「The Field of Arc」及「Piece, Pieces」。2022年9月，JAMPROOF也将带着品牌首个大系列——JAMPROOF2023春夏系列亮相上海。

JAMPROOF胶囊系列01「The Field of Arc弧形场域」

JAMPROOF胶囊系列02「Piece, Pieces」

JAMPROOF擅长运用立体的裁剪结构跟随身体线条，借助材质本身所能提供的弹性空间和立体雕塑般的松量活褶，塑造新的服装形式。身体与周遭环境之间有着相对封闭又动态的互动关系，当身体在动态律动中感到平衡，一种自由的、不受限制的穿着方式油然而生，同时身体又有着舒适包裹感。

服装的空间性是JAMPROOF持续关心的主题。服装作为离身体最近的一层塑造，自1980年代解构主义风潮以来，为服装设计师们提供了许多灵感。JAMPROOF希望设计可以重新回归到个体的塑造上，通过集群化的经验共振，探索更细腻的身体语言，潜意识与意识之间的感官运作，创造出流动的软雕塑。

福柯曾说道：“在日常的权力斗争中，身体是反抗的终极场所。” JAMPROOF同时也关注着现代性的和多元化的身份转换，服装在其中承载和扮演的角色。在不同的社会职业、文化身份，性别属性之中，JAMPROOF尝试塑造一种流动的认同感。这种关注来自于JAMPROOF的创始团队，有着建筑师/服装设计师、律师和时尚媒体编辑的多元职业背景。

以此为研究对象，JAMPROOF定期制作自出版刊物《JAMPROOF Journal》，至今已发行两期。《JAMPROOF Journal》强调人与环境的互动以及个体改变，例如第一期试行刊主题“个体成长与身体边界”，探索着每个普通人成长经历中与服装所产生的互动关系，为服装设计的观察提供了样本。当服装成为个体成长中态度变化的外界载体时，它的穿着本身才发生了一种更社会性的、普遍的意义。

 而衣服作为外部延伸，也将创造出全新的身体边界。